Année : 2026

Paroles de pros

« La marque garantit une expérience. L’artiste déclenche la venue. »

Écrit par Karine Rahmani

Une marque culturelle n’a pas vocation à retenir ses publics. Elle les accompagne. « La marque garantit une expérience. L’artiste déclenche la venue. » Certaines marques culturelles traversent les décennies. D’autres disparaissent après quelques saisons. Pourtant, elles sont souvent nées avec la même ambition : proposer une expérience qui compte. Alors, qu’est-ce qui permet à … Poursuivre la lecture « « La marque garantit une expérience. L’artiste déclenche la venue. » »

Paroles de pros

« L’interopérabilité est un projet de gouvernance avant d’être un projet informatique. »

Écrit par Karine Rahmani

Avant de connecter les systèmes, il faut connecter les organisations. Quand on parle d’interopérabilité, on pense spontanément aux API, aux référentiels communs ou aux modèles de données. Pourtant, les principaux défis ne sont pas techniques. Ils sont humains. Au Québec, les Agents de développement culturel numérique (ADN) accompagnent les organisations culturelles dans leurs projets de … Poursuivre la lecture « « L’interopérabilité est un projet de gouvernance avant d’être un projet informatique. » »

Paroles de pros

« L’IA ne m’aide pas à trouver les réponses. Elle m’aide à poser les bonnes questions. »

Écrit par Karine Rahmani

Dans la plupart des démonstrations d’intelligence artificielle, on admire la réponse. Moi, ce qui m’intéresse, c’est la question. Les meilleurs résultats que j’obtiens avec l’IA ne viennent pas de sa capacité à écrire un texte ou à reformuler un communiqué. Ils viennent de sa capacité à ralentir ma réflexion et à m’obliger à clarifier ce … Poursuivre la lecture « « L’IA ne m’aide pas à trouver les réponses. Elle m’aide à poser les bonnes questions. » »

Les Rencontres TMNlab

[Chaillot augmenté x Rencontre TMNlab 2026]

Écrit par Clément Coustenoble

Comment le spectacle vivant s’empare-t-il des environnements numériques pour créer, diffuser, coopérer ou encore interroger les mutations sociétales en cours ? Les 5 et 6 mai 2026, Chaillot-Théâtre National de la Danse et le TMNlab se sont associés pour une deuxième édition des journées Art vivant et environnements numériques. Artistes, professionnels du spectacle vivant, de … Poursuivre la lecture « [Chaillot augmenté x Rencontre TMNlab 2026] »

Paroles de pros

Le point de vue de Rosita Boisseau, journaliste

Écrit par Clément Coustenoble

En conclusion de la première journée des rencontres « Art vivant et environnements numériques », co-organisées par Chaillot – Théâtre National de la Danse et le TMNlab le 5 et 6 mai 2026, Rosita Boisseau, journaliste et critique française spécialiste de la danse, a répondu à notre invitation pour se prêter au jeu d’une conclusion spontanée, incarnée, … Poursuivre la lecture « Le point de vue de Rosita Boisseau, journaliste »

Analyses de projets

Projet Techné : un commun au service du secteur culturel ?

Écrit par Anne Le Gall

Et si la fragmentation du secteur culturel devenait une force collective ? Le 15 juin, le projet Technè a réuni institutions culturelles, médias, acteurs technologiques et experts de la donnée pour explorer les conditions concrètes d’un espace de données coopératif pour la culture. Face à la captation croissante de la visibilité, des parcours publics et … Poursuivre la lecture « Projet Techné : un commun au service du secteur culturel ? »

Paroles de pros

Marie Point : « Un théâtre qui ne s’intéresse pas à ce que le numérique fait à la société n’est pas un théâtre du présent, mais un théâtre du passé. »

Écrit par Chrystèle Bazin

La clôture des rencontres souligne l’urgence de passer d’initiatives isolées à une synergie structurelle entre les réseaux professionnels, la recherche et les institutions culturelles. Face à un système de financement encore fragmenté par des « cases » administratives, les intervenants appellent à une meilleure acculturation des décideurs mais aussi à une autonomisation des artistes dans … Poursuivre la lecture « Marie Point : « Un théâtre qui ne s’intéresse pas à ce que le numérique fait à la société n’est pas un théâtre du présent, mais un théâtre du passé. » »

Paroles de pros

Line Abramatic : « Le marché est mûr : à nous de faire en sorte que dans ce besoin massif d’immersion, il y ait une part de plus en plus importante d’œuvres artistiques. »

Écrit par Chrystèle Bazin

L’essor massif de l’économie de l’expérience, portée par une demande croissante des publics et des investissements privés colossaux, bouscule les équilibres traditionnels du secteur culturel. Face à la multiplication de productions immersives spectaculaires mais souvent dénuées de profondeur, les créateurs et producteurs doivent inventer de nouveaux modèles économiques pour préserver l’audace artistique. En s’appuyant sur … Poursuivre la lecture « Line Abramatic : « Le marché est mûr : à nous de faire en sorte que dans ce besoin massif d’immersion, il y ait une part de plus en plus importante d’œuvres artistiques. » »

Paroles de pros

Gilles Jobin : « On a besoin d’avoir ces outils, on ne peut pas faire confiance à un laboratoire technologique ayant des ambitions commerciales »

Écrit par Chrystèle Bazin

La recherche artistique en environnement numérique ne se limite plus aux seuls laboratoires technologiques mais s’incarne désormais dans des écosystèmes hybrides mêlant studios d’artistes, festivals-laboratoires et incubateurs institutionnels. Face aux coûts prohibitifs et aux contraintes de propriété intellectuelle des studios commerciaux, les créateurs revendiquent une autonomie technique et financière pour maîtriser l’intégralité de leur « … Poursuivre la lecture « Gilles Jobin : « On a besoin d’avoir ces outils, on ne peut pas faire confiance à un laboratoire technologique ayant des ambitions commerciales » »

Paroles de pros

Pierre Lungheretti : « Avec C.A.L.I.P.S.O., il s’agit de créer un creuset, un lieu de rencontre où des projets peuvent se nouer. »

Écrit par Chrystèle Bazin

C.A.L.I.P.S.O. (Hub Danse & Réalités Étendues) est un projet porté par Chaillot – Théâtre National de la Danse, lauréat de l’appel à projets France 2030. Conçu comme un écosystème collaboratif, il réunit un consortium d’experts en production, distribution, recherche et animation de communauté pour accompagner les artistes dans la création d’œuvres immersives. En installant un … Poursuivre la lecture « Pierre Lungheretti : « Avec C.A.L.I.P.S.O., il s’agit de créer un creuset, un lieu de rencontre où des projets peuvent se nouer. » »

Paroles de pros

Benoît Labourdette : « il faut mettre en pratique la démocratie au sein même des lieux culturels, sinon ils n’auront plus aucune raison d’être financés »

Écrit par Chrystèle Bazin

En déplaçant le curseur de la démocratisation (descendante) vers la démocratie culturelle (horizontale), les intervenants affirment que l’art réside désormais dans l’expérience vécue et le lien social plutôt que dans l’objet fini. De la « playformance » issue du jeu vidéo aux danses nées sur les réseaux sociaux (Jumpstyle, K-pop), les publics s’affirment comme des … Poursuivre la lecture « Benoît Labourdette : « il faut mettre en pratique la démocratie au sein même des lieux culturels, sinon ils n’auront plus aucune raison d’être financés » »

Paroles de pros

Maud Clavier : « Les mondes virtuels ont leurs propres codes. Il faut réadapter l’œuvre en fonction de la plateforme »

Écrit par Chrystèle Bazin

Le projet « Arte Riff Mountain » marque une incursion stratégique du festival Hellfest et de la chaîne ARTE dans l’univers de Fortnite afin de toucher des publics jeunes et internationaux. En s’appuyant sur un environnement virtuel gamifié, cette île numérique propose un hub de rencontres, des jeux et des expériences musicales immersives. La difficulté … Poursuivre la lecture « Maud Clavier : « Les mondes virtuels ont leurs propres codes. Il faut réadapter l’œuvre en fonction de la plateforme » »