Julie Sanerot : « On ne se retrouve plus à programmer un spectacle ou à curater une œuvre, mais une expérience. »

Les formes hybrides, en s’affranchissant des cadres habituels et en transformant les spectacles en expériences, bousculent les repères des lieux culturels que ce soit au niveau de l’accueil ou d’un point de vue technique ou financier. Des résistances persistent également, en raison du déficit d’image du numérique au sein des arts vivants. Des temps longs … Poursuivre la lecture « Julie Sanerot : « On ne se retrouve plus à programmer un spectacle ou à curater une œuvre, mais une expérience. » »

Clémence Debaig : « Est ce qu’il y a des projets, en ce moment, qui sont financés et qui n’utilisent pas l’IA ? »

L’économie de l’immersif impose aux créateurs un équilibre précaire entre recherche libre et impératifs de rentabilité. Si les technologies ouvrent de nouveaux horizons chorégraphiques et théâtraux, elles exigent des temps de développement longs, souvent incompatibles avec les cycles de financement traditionnels. Du modèle français subventionné au pragmatisme commercial britannique, les artistes naviguent entre standardisation esthétique … Poursuivre la lecture « Clémence Debaig : « Est ce qu’il y a des projets, en ce moment, qui sont financés et qui n’utilisent pas l’IA ? » »

Franck Bauchard : « Il n’y a plus de hors technologie, il y a simplement des degrés différents »

L’histoire des relations entre arts vivants et numérique n’est pas un temps linéaire mais une succession de ruptures et de répétitions. Depuis les années 1990, le passage de technologies de laboratoire à une culture de l’immersion a radicalement changé notre perception : le numérique n’est plus un outil extérieur mais un milieu où la société … Poursuivre la lecture « Franck Bauchard : « Il n’y a plus de hors technologie, il y a simplement des degrés différents » »

Rachid Ouramdane et Marion Franquet : « Transformer le réel avant qu’il ne nous transforme : le numérique comme milieu de création »

Les technologies numériques ne sont plus de simples outils mais des milieux de création qui transforment l’acte artistique et le lien social. Plutôt que de subir ces mutations, le spectacle vivant doit investir ces milieux pour garantir la diversité artistique et s’assurer que la scène reste un espace sensible et proprement humain. Cette ambition repose … Poursuivre la lecture « Rachid Ouramdane et Marion Franquet : « Transformer le réel avant qu’il ne nous transforme : le numérique comme milieu de création » »

HACNUMedia : un média pour comprendre les effets du numérique dans la création artistique

Le TMNlab collabore depuis quelques années avec HACNUM (Réseau national des arts hybrides et des cultures numériques) avec qui nous avons notamment été lauréats, en consortium, de l’Appel à Manifestation d’Intérêt Compétences et Métiers d’avenir pour le projet de diagnostic Cunuco Lab. Un Co-Lab des Cultures numériques Spectacle vivant / Création hybride / Webcréation, mené … Poursuivre la lecture « HACNUMedia : un média pour comprendre les effets du numérique dans la création artistique »

Staged Realities ou comment l’IA redéfini le théâtre : restitution d’une journée Ars Elecronica 2025 [anglais]

Lorsque l’intelligence artificielle entre en scène, ce n’est pas seulement une nouvelle technologie qui apparaît, mais un ensemble de tensions, de promesses et de responsabilités qui traversent le théâtre tout entier. Entre expérimentation artistique, transformation des pratiques professionnelles et interrogations politiques et éthiques, cette journée organisé dans le cadre du projet européen ACuTe a proposé … Poursuivre la lecture « Staged Realities ou comment l’IA redéfini le théâtre : restitution d’une journée Ars Elecronica 2025 [anglais] »

Journée d’accélération de l’ICCARE-LAB & du projet THEMIS : « Re-populariser le théâtre avec le numérique ? » – Compte-rendu

La journée d’accélération consacrée au thème « Re-populariser le théâtre avec le numérique ? » s’inscrivait dans le cadre du PEPR, réunissant l’ICCARE-LAB et le projet THEMIS. À cette occasion, le TMNlab, représenté par Clément Coustenoble et Séverine Bouisset, directrice de la Scène nationale Les Gémeaux et membre du CA, étaient invités à prendre part … Poursuivre la lecture « Journée d’accélération de l’ICCARE-LAB & du projet THEMIS : « Re-populariser le théâtre avec le numérique ? » – Compte-rendu »

[Chaillot augmenté x Rencontre TMNlab 2025] Treize tables-rondes et keynote pour explorer les arts vivants et les environnements numériques

Comment le spectacle vivant s’empare-t-il des environnements numériques pour créer, diffuser, coopérer ou encore interroger les mutations sociétales en cours ? À travers une série de tables-rondes réunissant artistes, chercheurs, développeurs, institutions et lieux culturels, les journées Chaillot Augmenté x Rencontres TMNlab en février 2025 ont proposé un panorama critique et inspirant des pratiques émergentes … Poursuivre la lecture « [Chaillot augmenté x Rencontre TMNlab 2025] Treize tables-rondes et keynote pour explorer les arts vivants et les environnements numériques »

Création, technologies et démocratie culturelle | « Les lieux jouent un rôle clé pour rendre les pratiques numériques intelligibles et praticables, avant même de les programmer. » Samuel Arnoux

A l’occasion des journées Chaillot Augmenté × Rencontre TMNlab 2025, Anne Le Gall, déléguée générale du TMNlab, a mené une discussion « Création, technologies et démocratie culturelle » autour de la transformation numérique du spectacle vivant. Cette table-ronde enregistrée à Chaillot – Théâtre National de la Danse le 13 février, réunissait Jean Boillot, directeur artistique de la … Poursuivre la lecture « Création, technologies et démocratie culturelle | « Les lieux jouent un rôle clé pour rendre les pratiques numériques intelligibles et praticables, avant même de les programmer. » Samuel Arnoux »

« Savoir donner une place à cette rencontre entre l’art vivant et le numérique » Rachid Ouramdane

A l’occasion des journées Chaillot Augmenté × Rencontre TMNlab 2025, Rachid Ouramdane a pris la parole pour partager son regard d’artiste et de président-directeur Chaillot – Théâtre national de la Danse sur l’hybridation entre environnements numériques et art chorégraphique. Rachid Ouramdane a partagé une réflexion sensible sur la relation entre art vivant et numérique, ancrée … Poursuivre la lecture « « Savoir donner une place à cette rencontre entre l’art vivant et le numérique » Rachid Ouramdane »

Production et diffusion des créations en environnement numérique, quelles perspectives ? |« On ne programme pas une œuvre immersive, on l’accueille. » Line Abramatic

Comment inventer des modèles de production et de diffusion adaptés aux créations numériques, entre innovations technologiques, nouveaux usages et contraintes économiques ? A l’occasion des journées professionnelles Chaillot Augmenté x Rencontres TMNlab en février 2025, retour sur la table-ronde Production et diffusion des créations en environnement numérique, quelles perspectives ? Clément Coustenoble, chef de projet … Poursuivre la lecture « Production et diffusion des créations en environnement numérique, quelles perspectives ? |« On ne programme pas une œuvre immersive, on l’accueille. » Line Abramatic »

Quels nouveaux modèles de travail ? | « Les techniciens, les médiateurs, les producteurs ont toute leur place dans la conception. » Nicolas Rosette

Lors des journées professionnelles Chaillot Augmenté × Rencontre TMNlab 2025, Mélinda Muset Cissé, directrice de la production, des tournées et de la coordination, Chaillot – Théâtre national de la Danse, animait une table-ronde Quels nouveaux modèles de travail ? Comment les technologies immersives, interactives et augmentées transforment-elles les temporalités, les méthodes et les logiques de … Poursuivre la lecture « Quels nouveaux modèles de travail ? | « Les techniciens, les médiateurs, les producteurs ont toute leur place dans la conception. » Nicolas Rosette »