« Les personnes n’osent même pas regarder comment réserver une place parce qu’elles partent du principe qu’elles seront mal accueillies. » – Enora Le Fustec

Les données nous parlent des spectateurs. Mais que nous disent les absents ? Quand on travaille avec les données, on passe beaucoup de temps à analyser celles et ceux qui sont déjà là. Qui achète ?Qui revient ?Qui ouvre les infolettres ?Quels spectacles fonctionnent le mieux ?Quels segments répondent à une campagne ? Ces informations … Poursuivre la lecture « « Les personnes n’osent même pas regarder comment réserver une place parce qu’elles partent du principe qu’elles seront mal accueillies. » – Enora Le Fustec »

« La découvrabilité pourrait être un terme de politique culturelle » Emmanuel Vergès

Ingénieur, docteur en sciences de l’information et de la communication et spécialiste des cultures numériques, Emmanuel Vergès explore depuis de nombreuses années la manière dont les technologies transforment les pratiques, les médiations et les politiques culturelles. Codirecteur de l’Observatoire des politiques culturelles depuis 2021, il prolonge avec la découvrabilité une réflexion engagée sur les asymétries … Poursuivre la lecture « « La découvrabilité pourrait être un terme de politique culturelle » Emmanuel Vergès »

« La marque garantit une expérience. L’artiste déclenche la venue. »

Une marque culturelle n’a pas vocation à retenir ses publics. Elle les accompagne. « La marque garantit une expérience. L’artiste déclenche la venue. » Certaines marques culturelles traversent les décennies. D’autres disparaissent après quelques saisons. Pourtant, elles sont souvent nées avec la même ambition : proposer une expérience qui compte. Alors, qu’est-ce qui permet à … Poursuivre la lecture « « La marque garantit une expérience. L’artiste déclenche la venue. » »

« L’interopérabilité est un projet de gouvernance avant d’être un projet informatique. »

Avant de connecter les systèmes, il faut connecter les organisations. Quand on parle d’interopérabilité, on pense spontanément aux API, aux référentiels communs ou aux modèles de données. Pourtant, les principaux défis ne sont pas techniques. Ils sont humains. Au Québec, les Agents de développement culturel numérique (ADN) accompagnent les organisations culturelles dans leurs projets de … Poursuivre la lecture « « L’interopérabilité est un projet de gouvernance avant d’être un projet informatique. » »

« L’IA ne m’aide pas à trouver les réponses. Elle m’aide à poser les bonnes questions. »

Dans la plupart des démonstrations d’intelligence artificielle, on admire la réponse. Moi, ce qui m’intéresse, c’est la question. Les meilleurs résultats que j’obtiens avec l’IA ne viennent pas de sa capacité à écrire un texte ou à reformuler un communiqué. Ils viennent de sa capacité à ralentir ma réflexion et à m’obliger à clarifier ce … Poursuivre la lecture « « L’IA ne m’aide pas à trouver les réponses. Elle m’aide à poser les bonnes questions. » »

Café TMNlab | La filière spectacle vivant à l’heure de la culture des données : quelles transformations pour les pratiques de diffusion ? – Projet de recherche d’Émilie Pamart et Maud Pelissier-Thieriot

Ce Café TMNlab a accueilli Émilie Pamard et Maud Pellissier-Thieriot, chercheuses à l’Université d’Avignon, venues présenter le projet de recherche DATADIFF. Ce projet interroge les transformations des métiers de la diffusion du spectacle vivant face à la montée en puissance des données numériques, des plateformes et de l’intelligence artificielle. Réécoutez l’enregistrement du Café Compte-rendu détaillé … Poursuivre la lecture « Café TMNlab | La filière spectacle vivant à l’heure de la culture des données : quelles transformations pour les pratiques de diffusion ? – Projet de recherche d’Émilie Pamart et Maud Pelissier-Thieriot »

[Chaillot augmenté x Rencontre TMNlab 2026] Restitution des plénières

Comment le spectacle vivant s’empare-t-il des environnements numériques pour créer, diffuser, coopérer ou encore interroger les mutations sociétales en cours ? Les 5 et 6 mai 2026, Chaillot-Théâtre National de la Danse et le TMNlab se sont associés pour une deuxième édition des journées Art vivant et environnements numériques. Artistes, professionnels du spectacle vivant, de … Poursuivre la lecture « [Chaillot augmenté x Rencontre TMNlab 2026] Restitution des plénières »

Le point de vue de Rosita Boisseau, journaliste

En conclusion de la première journée des rencontres « Art vivant et environnements numériques », co-organisées par Chaillot – Théâtre National de la Danse et le TMNlab le 5 et 6 mai 2026, Rosita Boisseau, journaliste et critique française spécialiste de la danse, a répondu à notre invitation pour se prêter au jeu d’une conclusion spontanée, incarnée, … Poursuivre la lecture « Le point de vue de Rosita Boisseau, journaliste »

Projet Techné : un commun au service du secteur culturel ?

Et si la fragmentation du secteur culturel devenait une force collective ? Le 15 juin, le projet Technè a réuni institutions culturelles, médias, acteurs technologiques et experts de la donnée pour explorer les conditions concrètes d’un espace de données coopératif pour la culture. Face à la captation croissante de la visibilité, des parcours publics et … Poursuivre la lecture « Projet Techné : un commun au service du secteur culturel ? »

Café TMNlab | RSE : ETC Theatre Green Book, retour d’usage par le Théâtre de Liège

Jeudi 11 juin, le TMNlab a accueilli Emmanuelle Lejeune, Responsable Pôle Europe et Développement durable du Théâtre de Liège, pour nous parler du Theatre Green Book. Cette initiative sectorielle vise à adopter des pratiques plus durables face à la crise écologique. Une ressource gratuite pour tous les professionnels des arts du spectacle, proposant un cadre … Poursuivre la lecture « Café TMNlab | RSE : ETC Theatre Green Book, retour d’usage par le Théâtre de Liège »

Marie Point : « Un théâtre qui ne s’intéresse pas à ce que le numérique fait à la société n’est pas un théâtre du présent, mais un théâtre du passé. »

La clôture des rencontres souligne l’urgence de passer d’initiatives isolées à une synergie structurelle entre les réseaux professionnels, la recherche et les institutions culturelles. Face à un système de financement encore fragmenté par des « cases » administratives, les intervenants appellent à une meilleure acculturation des décideurs mais aussi à une autonomisation des artistes dans … Poursuivre la lecture « Marie Point : « Un théâtre qui ne s’intéresse pas à ce que le numérique fait à la société n’est pas un théâtre du présent, mais un théâtre du passé. » »

Line Abramatic : « Le marché est mûr : à nous de faire en sorte que dans ce besoin massif d’immersion, il y ait une part de plus en plus importante d’œuvres artistiques. »

L’essor massif de l’économie de l’expérience, portée par une demande croissante des publics et des investissements privés colossaux, bouscule les équilibres traditionnels du secteur culturel. Face à la multiplication de productions immersives spectaculaires mais souvent dénuées de profondeur, les créateurs et producteurs doivent inventer de nouveaux modèles économiques pour préserver l’audace artistique. En s’appuyant sur … Poursuivre la lecture « Line Abramatic : « Le marché est mûr : à nous de faire en sorte que dans ce besoin massif d’immersion, il y ait une part de plus en plus importante d’œuvres artistiques. » »