Ce guide offre une méthodologie accessible pour réaliser des enquêtes de publics, en s’adaptant aux besoins spécifiques des structures culturelles. Sans prétendre transformer ses lecteurs en sociologues chevronnés, il propose des repères clairs pour accompagner les équipes, notamment lorsqu’elles collaborent avec des prestataires. À qui s’adresse ce guide ?Principalement destiné aux équipes en charge des … Poursuivre la lecture « Un guide pratique pour mener des enquêtes de publics »
En cette fin d’année 2024, Corinne Lefebvre publie un guide pratique de la billetterie, point d’entrée des publics au sein d’un établissement culturel et de sa programmation artistique. Ce guide décrypte cet univers complexe et transversal, entre gestion d’un système d’information, stratégies de commercialisation et relation avec les publics. Vous y trouverez un panorama des … Poursuivre la lecture « Publication de « La billetterie : Commercialiser et promouvoir une offre culturelle » »
Chloé Brindos, Marion Cossin et Isabelle Domens publient un guide sur l’intégration des technologies numériques dans les arts vivants. De nombreux expertes et experts ont contribué à cette publication, principalement québécois – notons la participation du chorégraphe suisse Gilles Jobin et l’artiste chorégraphique principale de sa compagnie, Susana Panadés. Cette publication vise à accompagner les … Poursuivre la lecture « Guide pour L’intégration des technologies numériques dans les arts vivants 2024 »
L’équipe de Chimère, projet initié en 2018 et porté par le TNG et le Lieu Unique avec la DGCA, publie un carnet de route de 5 années d’expérimentation : témoignages, bilans, documentations des expérimentations… Un document unique au service de la création à l’ère des réalités mixtes. Ce programme national a permis aux artistes de … Poursuivre la lecture « Chimères : 5 ans d’expérimentation pour la création artistique en environnement numérique »
Marie Ballarini (Université Paris Dauphine – PSL, DRM-MOST) et Charles-Alexandre Delestage (Université Bordeaux Montaigne, MICA) livrent une étude de réception des publics du spectacle augmenté (XR). Cette étude s’inscrit dans le cadre d’une collaboration avec le consortium Scènes Augmentées, lauréat du programme « Expériences Augmentées du Spectacle Vivant » de la filière des industries culturelles … Poursuivre la lecture « Scènes Augmentées : une étude inédite sur l’impact des technologies RV/RA sur les publics du spectacle vivant »
En décembre 2023, nous publiions le diagnostic Compétences & Métiers d’avenir Cunuco Lab : Accompagner la création à l’ère numérique codirigé avec le Réseau Hacnum. En mars 2024, au Théâtre Silvia Monfort, nous organisions une grande journée de restitution. Tout au long de cette journée, la journaliste Chrystèle Bazin, rédactrice du rapport, a parcouru l’assemblée … Poursuivre la lecture « Cunuco lab, un an après : un podcast pour explorer les enjeux du diagnostic avec les artistes et les professionnels »
La transformation numérique occupe une place de plus en plus importante dans les politiques européennes. En témoignent des initiatives telles que le programme politique de la Décennie numérique et le programme pour une « Europe numérique » (programme de financement de l’UE visant à apporter la technologie numérique aux entreprises, aux citoyens et aux administrations publiques). Enfin, … Poursuivre la lecture « Manifeste de Gand : favoriser le développement du secteur culturel européen par une approche data driven »
Nous vivons une accélération de mutations qui préexistaient : explosion des pratiques numériques, transformation des formes de création et d’émergence des talents, bouleversement des circuits de distribution et des moyens d’actions, modification des modèles économiques et difficultés à assurer un partage équitable de la valeur. Les débats actuels autour des NFT, des technologies immersives et … Poursuivre la lecture « Pour un numérique culturel responsable et durable : la stratégie du Ministère de la Culture actualisée en 8 engagements et 24 défis »
Cette enquête est relative à l’impact des créateurs de contenus culturels sur l’écosystème de la médiation en histoire et histoire de l’art francophone. Si le champ disciplinaire et les sujets d’intérêt des communautés étudiées n’est pas directement relatif au spectacle vivant, le caractère inédit de l’enquête nous intéresse beaucoup et éclaire la tension entre communication … Poursuivre la lecture « La création des contenus culturels sur les médias sociaux : entre médiation et communication »
La collection des «Neuf essentiels» est une initiative éditoriale de l’association belge Culture & Démocratie qui consiste en la compilation, longuement introduite et commentée, de notices bibliographiques concernant des ouvrages incontournables pour qui veut s’informer sur un sujet d’actualité touchant à la culture et/ou à la démocratie – précieux ! Nous avons repéré récemment cette … Poursuivre la lecture « Pour un numérique humain et critique : les neufs essentiels de Culture & Démocratie »
C’est à cette double question que tâche de répondre la publication du DEPS intitulée Culture & émotions – La dimension affective des goûts, en rassemblant des contributions de chercheuses et chercheurs français et étrangers en sociologie, en sciences de l’information et de la communication et en sciences de l’éducation. Une question singulière qui résonne vis-à-vis … Poursuivre la lecture « Que font les émotions à la culture et, inversement, que fait la culture à nos émotions ? »
Ce vendredi 23 août 2024 paraît l’ouvrage dirigé par Michel Barabel, Pascale Levet et Thierry Teboul et présenté au Forum Entreprendre dans la Culture et au Festival d’Avignon : En finir avec les idées fausses sur le management dans la culture (Édition de l’Atelier). La question managériale est centrale pour notre secteur, autant pour faire … Poursuivre la lecture « En finir avec les idées fausses sur le management dans la culture : parution d’un ouvrage clé »
