Organiser un spectacle dans le métavers : « Je suis convaincue que dans les univers virtuels, le lien est d’abord un lien de corps. Même en pixels, on est là, ensemble » (Maud Clavier)

À l’occasion des journées Chaillot Augmenté x Rencontre TMNlab, consacrées aux arts immersifs et aux technologies de la présence, la journaliste et autrice sonore Chrystèle Bazin s’entretient avec Maud Clavier, productrice d’expériences live dans le métavers et figure de proue de la scène immersive française. Elle revient sur ses expérimentations dans les mondes virtuels, ses méthodes d’accueil du public, et sa manière d’orchestrer des dramaturgies sensibles dans des environnements numériques collectifs.

Animé et monté par Chrystèle Bazin, autrice sonore et journaliste
Enregistré lors de la rencontre TMNlab co-organisée avec Chaillot – Théâtre National de la Danse, jeudi 13 février 2025
Musique : teaser Vroom

Maud Clavier : « Créer des liens réels dans des mondes virtuels« 

À la frontière entre l’art vivant et la création numérique, Maud Clavier œuvre avec sa compagnie SISMO à développer des expériences immersives dans des environnements virtuels persistants, souvent en 3D. Lors de la session Media Lab des journées Chaillot Augmenté x Rencontre TMNlab, elle partage sa vision du design de la présence et de l’hospitalité dans le numérique.

Maud Clavier n’a pas attendu l’arrivée du métavers pour questionner les dynamiques de corps dans les espaces virtuels. Depuis plusieurs années, elle travaille avec des artistes, des publics et des ingénieurs à créer des « mondes » relationnels, où l’on peut se rencontrer, jouer, cohabiter. « Le point de départ pour moi, c’est toujours : comment créer une forme de confiance dans un espace qui, au départ, est abstrait, technique, inconnu ?  »

L’accueil est central, dit-elle. Elle insiste sur la nécessité de “mettre en scène l’entrée” dans un espace virtuel, tout comme on soigne l’entrée dans un théâtre ou dans un rituel : « Dans les expériences immersives, le onboarding n’est pas une phase technique. C’est un moment dramaturgique. On prend soin, on donne des repères, on invite.  »

À travers divers projets développés sur les plateformes Mozilla Hubs ou Frame VR, Maud Clavier met en œuvre une dramaturgie de la transition : comment les publics passent du réel au virtuel, de l’observation à l’action, du silence à l’échange. « Quand on entre dans un monde virtuel, on a besoin d’un sas. L’interface est technique, mais la médiation doit être sensible.  »

Elle évoque notamment l’importance de l’engagement corporel, même dans des avatars : « Les gens pensent souvent que c’est désincarné. Mais on voit tout de suite, dans la manière dont quelqu’un bouge sa souris, avance ou recule, s’il est à l’aise, s’il hésite, s’il veut fuir. On lit les corps, même à travers le virtuel.  »

Pour permettre cette qualité de présence, Clavier développe des rituels d’entrée, travaille la spatialisation, imagine des chorégraphies collectives où chacun peut avoir une place. Et surtout, elle insiste : « Il faut laisser les gens libres. Laisser le droit de ne pas participer, de revenir plus tard, de rester en retrait. C’est une question d’écoute. »

Elle parle aussi d’un “offboarding” soigné, ce moment où l’on quitte le monde virtuel : « C’est comme une sortie de scène. Il faut un temps pour revenir, pour déposer ce qu’on a vécu.  » Dans ses projets, cela passe par des temps de parole, des bulles d’échange, ou simplement des espaces silencieux.

Clavier s’inspire autant du théâtre immersif que de la philosophie des communs, avec une approche profondément inclusive et relationnelle. Elle forme d’ailleurs de plus en plus d’équipes à ces enjeux : « Le design d’expérience dans la VR, c’est un savoir-faire qu’on construit encore. Il faut documenter, transmettre, mutualiser. »

Enfin, elle alerte sur la fragilité des formats : dépendance aux plateformes, obsolescence rapide, dispersion des savoirs. Pour elle, une partie du travail aujourd’hui consiste à inventer les outils de demain – des outils durables, éthiques, hospitaliers. « On ne fait pas du numérique pour faire du numérique. On crée des espaces où l’on peut vraiment être ensemble. »

Cet article a été rédigé avec l’appui de l’IAgen, d’après la retranscription textuelle du podcast.

Cet événement s’est tenu le cadre du Sommet pour l’action sur l’IA.